Qu'est-ce que la peinture informelle ?

D'où vient le mot « informel » ?

Dans l'histoire de l'art, l'« art informel » désigne un ensemble de démarches abstraites apparues en Europe après la Seconde Guerre mondiale, qui refusaient la géométrie et la forme arrêtée au profit de la matière et du geste.

J'emprunte ce mot à Pierre Vellutini, rencontré à Montmartre en 1986, qui parlait de l'informel pour désigner une peinture libérée des contraintes classiques.

Comment je définis l'informel dans ma peinture ?

Mon informel flirte avec le figuratif, l'abstrait, l'impressionnisme ou le cubisme, mais n'accorde la prédominance ni à la forme, ni à la seule couleur, ni au mouvement. On y reconnaît souvent un village, une rue de Montmartre sous la neige, un chat dans l'atelier ; pourtant le sujet n'est qu'un point de départ.

Ce que je cherche, ce sont des harmonies, des émotions et des équilibres entre les plages de couleur.

Est-ce la même chose que la peinture abstraite ?

Non. Une toile abstraite ne représente rien de reconnaissable. Une toile informelle, telle que je la peins, garde souvent un ancrage dans le réel : elle simplifie, découpe et recompose ce que l'on voit.

Comment regarder une toile informelle ?

Prenez du recul, puis rapprochez-vous. De loin, l'œil reconstruit le sujet ; de près, il découvre les aplats, les pigments, les transitions. Laissez-vous guider par l'équilibre des masses plutôt que par le détail.